美好的事物總是相似的，對于一個網站好壞有一個重要評價標準就是色彩搭配，對于一部電視劇何嘗也不是？

曾經小編就一直覺得韓劇在色彩搭配配樂方面十分考究，甩國產劇N條街。哪怕有些韓劇劇情很弱，只要視覺聽覺賞心悅目，也能支撐著筆者看下去。終于國產劇也算是開竅了，近期兩部火熱的國產劇《偽裝者》、《瑯琊榜》都取得了驚人的口碑和成績，其美學、攝影和故事風格，似乎也成為大家熱烈追逐的焦點。

網易記者也特意采訪了侯鴻亮、導演李雪、《瑯琊榜》服裝設計師茹美琪等人，從定位、故事、服裝、攝影、情感等多種角度對比分析侯鴻亮和于正的作品。

可以說，他們倆簡直是特質完全相反的兩個極端。而兩者的一進一退，似乎也再一次證明了——顏值，已經成為了國產電視劇的重要判斷標準。

1.定位: 專拍成年人們的侯大大

被網友戲稱為侯大大的侯鴻亮，在創辦東陽正午之前，一直是山影的核心制片人，其以拍攝嚴肅題材、主旋律著稱。侯鴻亮也在采訪中稱，他從《闖關東》開始至2013年，用電視劇講述了中國自清末至現代的一整部近現代史。

侯鴻亮電視劇的受眾，都以觀念成熟的成年觀眾為主。但自《戰長沙》起，到他離職后拍攝的《偽裝者》和《瑯琊榜》兩部作品，侯鴻亮在其中添加了愈多年輕的元素。李雪說，“《瑯琊榜》也針對喜歡看新派歷史劇的年輕人，它的風格不是那么嚴肅，但又不輕佻，有歷史的厚重感的同時也具備新鮮的元素。”其依舊嚴謹的態度保留了成熟的觀眾，而跟上潮流的熱點又收割了一批年輕人的心，難怪劇要爆火。

2.視覺：極致的視覺化，和內斂的現實風格

在于正的觀念里，視覺的體驗是放在第一位的，故事和情緒都放在其后。感官的刺激，能夠最快捷地給人們留下深刻印象。他自己也說：“我覺得電視劇不用講那么多，哪怕土也要遵照歷史原貌的話，就達不到視覺上好的效果了。”

不論劇情如何，于正出品的電視劇給人的第一印象便是色彩斑斕、賞心悅目——道具、服裝無不精致唯美。這正體現了于正戲劇美學觀念的兩大原則：和諧與唯美。據他表述，他專門去學了兩年色彩，尤其講究色彩之間的搭配。他的劇總是看起來五彩斑斕，在《云中歌》里，背景往往是顏色鮮亮的，女主角往往是粉粉嫩嫩的，兩個人擺在一起，也總要有一個人顏色重些才覺得好看。今日新上映的《班淑傳奇》，依舊延續了這種顏色飽和的風格。

而侯鴻亮的電視劇，一如既往地采用相對沉穩的色調，來配合整體電視劇的氣質。《闖關東》、《鋼鐵年代》、《父母愛情》等都屬于現實主義風格，呈現最原始樸素的顏色。到《偽裝者》多了些渲染，但也是為配合整體基調，體現一種沉重的年代感，服裝多為暗色。服裝設計茹美琪也告知小娛，《瑯琊榜》定下的主調就是水墨化的正劇風，一切設計都嚴格按這個原則走，即使在宮廷戲中加入了正紅，也并不會很出挑。茹美琪與侯鴻亮團隊從《戰長沙》就開始合作了，她向小娛表示，自己從來不采用太“跳”的顏色，而是更為強調質感。

在電視劇這個完全大眾的領域，侯鴻亮的團隊依然堅持，從一個自己最想表達的觀念開始，去創作一部電視作品，再加上對各方面質量、審美的嚴格把控，最終他們總能獲得一致的贊譽。

3.現在中國電視劇的市場，能跟上中國觀眾日趨提高的審美嗎？

于正把市場的各個要素做到了極致，他在吐槽與熱議中獲得了收視的成功，創造了自己的于正“style”，并由此帶動了一系列色彩斑斕，強調新鮮感與情節沖突的現代感古裝劇。但是觀眾的品味也會變化，在見多了淺薄的橋段之后，他們可能會開始需要一些更深刻的東西。可以很明顯的看到，侯鴻亮的團隊目前開始領導市場，觀眾發現，原來一部電視劇可以同時擁有笑點、熱點，又保持人物演技、場景布置、畫面處理等硬指標的高水準，還可以有一些情懷，能夠觸動人心。

其實，如同中國電影市場的逐步成熟，中國電視劇觀眾的審美也會日漸提高，影視制作機構也逐步意識到視覺和色彩的重要性，當然這也不排除國外影視作品的示范作用。